群山回响，桃源弧光：2025春夏上海时装周展览“横断山脉的回响”引领当代东方文艺复兴新浪潮

2025春夏上海时装周官方MODE展于上海南丰集团旗下全新商业地标——艺丰中心焕新启幕。本次展览以“桃源弧光”(Arcadia of Arches)为主题，将古希腊象征着理想化田园生活的Arcadia与中国陶渊明笔下的世外桃源相呼应。拱形门（Arches）作为古典建筑的重要元素，在此次设计中通过现代手法得以呈现，象征着古典与现代的融合，以及时间和空间的跨越。连绵的拱门寓意开放、连接与通往未知，如同群山连绵起伏，成为历史与未来的交汇点。

“采菊东篱下，悠然见南山。”MODE展特别联动“群山回响”主题展览，倾情呈现文化遗产系列——“横断山脉的回响”。该系列邀请了凉山本土品牌SHARARO沙剌诺及横断山域的艺术家们，通过影像、装置、声音、器物、行为等多元艺术媒介，全方位展现横断山域的人文与自然景观、当代艺术及非遗文化，探索中国文化遗产的传承与创新。

横断山脉是世界年轻山系之一，是中国最长、最宽和最典型的南北向山系，唯一兼有太平洋和印度洋水系的地区。横断山脉位于青藏高原东南部，为四川、云南两省西部和西藏自治区东部南北向山脉的总称。横断山区地势险峻，98%的区域都被山地所覆盖，仿佛是山的王国。这里汇集了如贡嘎、梅里、四姑娘山等众多知名山峰，它们密集地分布在群山之间，令人叹为观止。同时，横断山脉还孕育了众多如九寨沟、黄龙、泸沽湖等人间胜地。这片自然与人文景观交织的横断山脉，却是我们认知较晚的大型山脉。直到1900-1901年，清末地理学家邹代钧才首次在地理讲义中提及它的名字。如今，那些对这片土地充满情怀与敬畏的人们，仍在不断探索着它的奥秘与美丽。

本次展览作为联合国未来峰会创艺未来艺术节亚洲分会场文化遗产单元，汇聚了多位来自少数民族地区的当代青年艺术家们，包括长期驻地凉山的知名摄影师三木、来自凉山的彝族当代艺术家奢杨思博、长期关注藏地的浪漫主义摄影师襢思、来自红河的哈尼族摄影师海蒂、来自西双版纳的傣族当代艺术家及傣陶非遗传承人罕璇，以及由设计师黄紫鹭创立的，致力于传承和创新中国少数民族文化的时尚品牌SHARARO沙剌诺。他们以当代独特的视角和创作手法，将西南民族地区的自然风光、人文风情和非遗文化进行了当代化诠释，构建了一个极具当代生命力的“超融体”。

“横断山脉的回响”不仅是一场感官的盛宴，更是一次对文化遗产传承与创新的深入思考，也是对东方文艺复兴的积极回应。“群山回响”主题展览发起人、总策划以及联合国艺术与文化影响联盟亚洲代表 (Regional Representative of UN Arts & Culture ImPACT Coalition/Working Group for Asia)，官正表示：“在全球化日益深入的今天，我们这一代人面临着重大课题：如何让传统文化焕发新的当代生命力？如何在全球语境下重塑东方文艺的主体性和话语权？如何恢复艺术与文化生态的内生动力？横断山脉作为世界最年轻的山群之一，象征着蓬勃的生命力和无限的可能，正如当代东方文艺复兴的朝气蓬勃。其特殊性在于，它并非独立的普通山脉，而是由共生的山脉组成的山脉群，这与东方文艺复兴多元共生的理念不谋而合。艺术、文化、时尚的边界日益模糊，本次展览正是希望通过跨界融合的方式，探索传统文化与现代生活的连接点，展现东方世界遗产的当代生命力，如同横断山脉一般充满生机。当代东方文艺复兴的多元化，植根于各民族广泛交往交流交融。本次展览汇聚了彝族、藏族、傣族等多个民族的文化元素，在欣赏个性的同时，串联共性，也正是对这一理念的生动诠释。我们期许，展览能成为一座跨越群山的桥梁，横贯过去与未来，交融东方与西方，让观者感受人类文明跨越时空的魅力，激发文化自信，体悟全球化叙事下的东方神韵与哲思。”

在展览现场，官正强调，不应在东方与西方之间构建某种二元对立的结构。在他看来，东西方本就浑然一体，交融共生，人类对于精神与文化的共同需求，才是连接彼此的纽带。“自亚当·斯密奠定西方经济学基石以来，现代性虽蓬勃兴起，却也带来了诸多挑战与困境。‘理性至上’、‘利益至上’、‘效率至上’的逻辑和算法，将具体而鲜活的生命简化为冰冷的经济符号。这不禁引人深思：当代具体而鲜活的人究竟在哪里？当代社会的出路又在何方？”官正认为，艺术与文化绝非仅仅反映问题，更是解决当代问题的有力武器。“重建主体性，对抗他者化。”艺术与文化归还经济人假设下被异化的生命本质，对抗消费逻辑的侵蚀，并致力于激发个体本源的创造力。“当代东方文艺复兴的意义正在于此，它能为当代社会提供一个‘可能’，一个‘桃花源’式的理想场所，一种连接多元而鲜活具体生命体的新文化浪潮。”他说道。

“群山是世界的母体，我们是世界的中心。”官正特别提到了中国西南的群山文化，指出其更多地展现了一种游牧的生活状态、混沌和反叛的精神内核，以及去中心化的表现特征。在这种集体主义之下，我们也能看到具体而鲜活的生命个体的张力。他们团结有爱，相互照应，充满人情烟火和草根精神。“接地气、通神性。”当代东方文艺复兴的精神性便深植于这片西南沃土，它包容普世，柔软刚强，自信勇敢，是一种润物细无声的生命实践主义：不解释、不抱怨、不退缩。官正表示，“当代东方文艺复兴，正在超越当下经济体系话语权下的集体主义与个体主义的二元机制，挣脱所谓‘圈子’的秩序和束缚，走向每个具体鲜活的大写的‘人’。她如混沌初开，以西南大地为母体，升腾起一股股母性伟力，孕育出超越时空的‘超融体’。”

展览分为“母性群山”、“神性弧光”和“共筑火塘”三个部分。三木的摄影作品《在家》是深刻的人物肖像系列，敏锐地捕捉了凉山彝族人民日常生活中的真实瞬间，细腻地描绘了那些致力于保护和传承本地非物质文化遗产传承人们在工作中的独特风采。作品以“家”为核心主题，超越了单纯的纪实摄影，深入挖掘了彝族独特的生活哲学和审美情趣，生动地展现了他们在家庭、劳作和节日中的生活面貌。在彝族社会中，女性不仅是家庭的支柱，更是文化传承的关键力量。她们对文化的创新和发展做出了极为重要的贡献。彝族姑娘们通过言传身教，将族人丰富的文化传统和民族精神传递给下一代，在潜移默化中延续着一大家族文化自信的命脉。《在家》特别关注了非遗传承人的工作状态，捕捉了他们在创作中的专注与热情，体现了他们对文化传承的坚定信念。这些影像共同构成了一部关于凉山彝族人民及其文化的视觉史诗，不仅引发了观众对多元文化和生活方式的深入思考，也唤起了人们对文化遗产保护的关注。“母性群山”的大爱由此流淌开来。

彝族当代艺术家奢杨思博的作品《让诗歌回到肠胃》融合了行为艺术、诗歌与装置，以其独特的创作过程和深刻的内涵引发了广泛关注。作品以春天为引，奢杨思博从大凉山老表家里借来一对小羊，并将其带到成都的集火艺术空间。令人啼笑皆非的是，他并不知道此地乃成都著名的羊肉汤圣地——小官庙。随后，他从成都花卉市场运来20吨来自大凉山的泥土，并在空间内种下诗歌，草长成诗句，构成了一件独特的装置艺术。在一周的时间里，这对小羊完成了它们的艺术使命——吃光了“诗”。最终，小羊物归原主，而来自美国的草种则经历了从草到诗，再到羊屎粑粑的转化。20吨泥土被运回大凉山，并洒向圣山金野硕诺的悬崖，回归自然。整个创作过程被记录并放映，与奢杨思博创作的诗歌交相辉映。诗歌中描绘了横断山脉的雪景、风电、羊的叫声、老人们的信仰以及生死的思考，将现代文明与原始自然、科技与信仰、生命与死亡等主题交织在一起。《让诗歌回到肠胃》以其诗意的表达和深刻的哲思，探讨了诗歌、自然、文化、现代文明以及生与死之间的复杂关系，并最终回归到一种原始、循环的状态。这一充满艺术巧思的“生态循环”仪式的实践，通过文化符号的转译与消解，引发了观众对自然神性、生命轮回以及现代性反思的深层思考，也展现了当代青年艺术家对艺术表达边界的不断探索。

（奢杨思博在2023年1月1日23时47分写下诗歌“我猜横断山脉山峰高处今夜大雪，白雪将山脉隐匿，野风肆意但不及白色金属胆子大，风电巨大叶片一如既往旋转，为无数远方手机屏幕提供电，羊们只管咩，无数下山进城的老人相信布洛芬，但它们没有布洛芬，山上发烧的老人们，等待祖先随时将它们带走，那里的人不信布洛芬，只信命运。202301012347”）

从“母性群山”孕育出万物生命，再到个体生命长出神性，散发弧光，折射人性之美。傣族当代艺术家罕璇的行为艺术作品《照见》和《望潮》正式开启展览的“神性弧光”部分，“当下的海风声，海浪卷起的白色泡沫，光慢慢变暗，昼起夜归，带着白布来，背着潮回家。”《望潮》是艺术家行动绘画的意识流影像记录，而《照见》则讲述了风灵与侍茶人跨越时空纬度的对话。作品中，风灵初入世间对万物充满好奇；侍茶人如如不动净心专注茶事。两者全然不同的生命体，在庄重的仪式中缓缓靠近。“我以为你看不见我，但你却感知我一直在，你将这碗茶落我手中，你饮了虚空……我饮了爱。”，透过一碗茶的温度，她们彼此相连。风灵体会到了人的暖意，心生欢喜，以身祈福，让感恩之情在空气中流淌、弥漫。在当下动荡不安的时代洪流中，这部作品为每个生命带来一丝慰藉和安全感。

（行动绘画《望潮》，影像出品方：出羊相）

（实验剧《照见》傣族艺术家罕璇与侍茶人陈婷共同演绎，影像出品方：出羊相）

跟随光的方向，踏上藏地那片被神性光辉照耀的土地——黎明前黑暗中的希望曙光。哈尼族摄影师海蒂的作品，记录并分享了她被信仰召唤、以行走方式为期半个月的西藏朝圣之旅。一路上，她见证了壮美的人文与自然景观，更与当地藏族同胞结下了深厚的情谊。“善念是最好的陪伴。”在黎明前的黑暗中，她的身体一度失温，是同样朝圣的藏族同胞们无私的救济与支持，让她转危为安。这份恩情，令她无比感动，也深深地烙印在她的心中。“善念是无分别之心，是众生平等。”海蒂在被救助之后，将这份善念化作实践，传递并回馈给这片神山下的子民和与她一样慕名而来的朝圣者们。她分享自己的氧气瓶，为他们拍摄记录，用艺术实践将这份善念传递下去。在她的作品中，总能看见黎明前黑暗中那压抑而神圣的希望曙光。

黎明到来，云雾散开，藏地神山下的生命被唤醒，绽放出灿烂的、热烈的、纯粹的、真诚的生命智光。长期驻守于此的摄影师襢思，被这片土地深深吸引，他不仅仅是一位记录者，更是一位见证者和参与者。他用他独特的浪漫主义镜头，捕捉着这片土地上智光的闪耀，也捕捉着藏族同胞们日常生活中流淌的情感，特别是孩子们纯真的笑脸，老人们脸上岁月的痕迹，以及朝圣者虔诚的脚步。真正的美，不在于华丽的技巧，而在于对生命的尊重和敬畏，在于即使是最平凡的角落，也蕴藏着无限的美。襢思的镜头下，没有刻意的摆拍，没有对苦难的猎奇，只有对生命最真挚的记录，如同这片土地上柔和的智光，温暖着人心，照亮着前行的道路。

群山绵延，在古老的回响中苏醒，桃源深处，隐约闪烁着神秘弧光。太阳神那炽烈的赤眸高悬于空，将山脉群照耀得滚烫，仿佛神祇的呼吸点燃了大地。神性光辉的生命力潜入人们夜晚的火塘，在跳动的火焰中，暗流涌动，诉说着古老与现代的对话。当代火塘的生命力如何延续？——让文化重回火塘，让传统在新的土壤中生长。“共筑火塘”，由三股力量交融构成：时尚品牌SHARARO沙剌诺，它致力于传承与创新中国少数民族文化遗产；兰博基尼（Automobili Lamborghini），来自意大利的奢华与力量；先锋户外品牌528HZ，与自然同频。SHARARO沙剌诺是由彝文直接音译而来，意为“换裙礼”，又被称为“不见新郎的婚礼”。是一种神秘的成人仪式，代表着少女换下童年的裙子，梳妆盘头，拆掉穿耳时的旧线换上银光闪闪的耳坠，开始独立自主地选择和面对自己的人生。这三股力量交织碰撞，“群山回响”主题展览发起民族文化时尚共创，首次将彝文化与户外时尚联名共创，传统与现代交融，奢华与自然共舞，共同谱写着文化遗产的华章，奏响传统与当代的交响。

（以火塘为概念的时尚策展叙事）

（造型师：官正；模特：小特、罕璇、菲菲、吴欣子、海蒂）

“山山不息，生生不息，何惧之有？吾辈往矣。”官正将当代东方文艺复兴视为一场重要的文化运动实践。他认为，创新当代东方流行文化的关键在于聚焦东方文化背后的“神韵”与“哲思”，而非拘泥于形式、元素或符号的堆砌。他强调，要超越表面的“形”，深入挖掘内核的“神”。

作为联合国艺术与文化影响联盟亚洲代表，官正长期致力于推动艺术家赋权工作。他倡导社会各界为艺术家创造良好的创作环境，引导他们开发艺术的公共性，鼓励公众参与现实创造，实现艺术普惠。在联合国艺术与文化影响联盟和工作组 (UN Arts & Culture ImPACT Coalition/Working Group) 的积极推动下，2024 年 9 月的联合国未来峰会上，联合国秘书长古特雷斯首次明确提及艺术家和文化工作者群体，强调艺术与文化是解决社会问题的关键力量。这标志着国际社会对这一群体重要性的高度认可，也是该联盟长期以来致力于提升艺术家与文化工作者地位、推动艺术与文化参与全球治理革新的重大成果体现。

会议期间，联合国艺术与文化影响联盟和工作组亚洲代表，官正学者进一步强调了艺术与文化的重要性，并主要从分配主体、分配对象、分配机制深入阐发了“第四次分配”的理念。他指出，艺术与文化应作为社会的第四次分配，与商业、政治、公益共同构成社会发展的四大驱动部门，协同并进，共同促进民生福祉。在第四次分配中，艺术家和文化工作者作为分配主体，主导资源的流动，商业、政治、公益三个部门则配合辅助和监管，使艺术家和文化工作者真正成为创意经济的核心力量，从而解决其长期缺乏稳定社会保障的历史性遗留问题，恢复艺术与文化生态的内生动力，真正实现艺术与文化赋能可持续发展。

“横断山脉的回响”不仅是一次展览，更是一次文化的觉醒，一次艺术边界的探索。它让我们看到，在群山的怀抱中，艺术与文化如何滋养着生命，如何连接着过去与未来，如何激发着我们对美好生活的向往。这股回响，将穿越时空，激荡人心，为构建一个更加多元、包容、美好的世界给出了当代启示。

（来源：中国网——艺术中国）